Хэгерти о креативности: здесь нет правил читать онлайн - Джон Хэгерти

Хэгерти о креативности: здесь нет правил

Джон Хэгерти

Бизнес. DIRECTOR’S CHOICE

Что такое креатив? Что вдохновляет нас на творчество? И как стать более креативным? Живая легенда рекламной индустрии Джон Хэгерти предлагает 50 блестящих и провокационных идей о том, как развить в себе креативность и добиться успеха в творческой деятельности. Все люди творческие, но лишь немногие могут зарабатывать этим на жизнь. Хотите стать одним из таких счастливчиков?

В формате pdf A4 сохранен издательский дизайн.

Джон Хэгерти

Хэгерти о креативности: здесь нет правил

© Андреев А. В., перевод на русский язык, 2016

© Оформление. ООО «Издательство «Э», 2016

* * *

Вступление: о творчестве

Хотите написать новый музыкальный хит, еще одну «Мону Лизу» и стать вторым Тарантино? Если вы положительно ответили хотя бы на один из этих вопросов или у вас есть другие грандиозные творческие планы, то, чтобы достичь своей цели, вам необходимо понять, как протекает творческий процесс.

Творчество как таковое и его результаты имеют прямое отношение к нашему образу жизни. Творческие усилия были направлены на создание одежды, которую мы носим, машин, на которых мы ездим, зданий, в которых мы живем, и нашей пищи. Творчество создает, улучшает и формирует наш мир. Оно объясняет мир и развлекает нас.

Творчество влияет практически на все стороны нашей жизни. И его влияние все время возрастает. Недаром говорят, что будущее будет творчески создано!

Но что такое творчество? Что вдохновляет нас на творчество? И как стать более креативным?

Последние сорок лет жизни я занимался творчеством в рекламе. За эти годы я работал с самыми креативными людьми в области кино, музыки, литературы, искусства иллюстрации, фотографии и дизайна.

Мой личный опыт свидетельствует, что очень немногие четко представляют себе понятие «творчества» и смысл выражения «творческий человек». Творческий человек – это совсем не тот, кто отрастил длинные волосы, носит странную одежду и хамит окружающим. Творческий человек может быть и таким, если очень захочет, но сами по себе эти качества не являются определяющими характеристиками творца. Творческий человек – он страстный, чувствительный, его волнует то, что происходит вокруг, он ведет себя осознанно, отвечает за свои слова, вкладывается в работу по полной и, самое главное, он – изобретательный. Вот это и есть качества по-настоящему творческого человека.

Существует много определений творчества, из которых самым лучшим я считаю вот это: творчество – это самовыражение. Мне нравится, что по этому определению каждый из нас является творческим человеком. Просто одни более творческие, чем другие.

Творческий процесс можно разбить на две составляющие: исходные данные (техзадание, информация, жизнь) и решение, то есть то, что вы с этим делаете, как перерабатываете все это для получения конечного продукта. Эта книга содержит советы, которые имеет смысл знать начинающим в области креатива, а также советы по поводу развития своих творческих способностей. То, что вы хотите сотворить, придется решить вам самим.

У всех людей есть творческие способности, однако далеко не все могут зарабатывать ими на жизнь. Хотите быть одним из таких счастливчиков?

Тогда читайте дальше…

В этой книге собрано пятьдесят творческих и провокационных идей о том, как развивать, поддерживать и управлять своей креативностью. Не забывайте, что правил не существует. Ужасно, не правда ли?

    Джон Хэгерти

Чистая страница

Девственно чистая страница – вот это одна из самых больших сложностей, с которой может столкнуться творческий человек.

Писатели часто рассказывали о страхе, который испытывали, когда вставляли первую чистую страницу в печатную машинку, потому что не знали, что напишут. В этом смысле чистая страница ничем не отличается от пустого экрана монитора или холста, на котором ничего не нарисовано. В процессе творчества из ничего получается что-то, и поэтому неизвестность может казаться угнетающей. Но на пустом холсте может появиться картина, которая захватит ваше воображение и перенесет вас в совершенно другое измерение. Именно это и происходит со мной, когда я смотрю на картину A Bigger Splash Дэвида Хокни («Еще больше брызг» – картина с изображением всплеска воды в бассейне, созданного невидимым зрителю человеком, прыгнувшим с трамплина. – Примеч. перев.).

Как приступить к работе? Как преодолеть чувство собственной посредственности и боязнь провала?

Вуди Аллен часто говорил о том, что он обожает писать и ему всегда не терпится приступить к работе.

Так в чем же секрет?

Я думаю, что творец должен быть убежден в том, что неудачи не существует. В первую очередь необходимо полностью исключить вероятность провала. Когда вы создаете что-то из ничего, будь то картина, роман или киносценарий, от страха провала никуда не деться.

А этот страх может испортить все. Поэтому нужно быть полностью уверенным в своей возможности создать нечто совершенно исключительное.

Уверенность в своих силах – это уже часть победы. Другая часть – это радость и наслаждение от работы. Процесс творчества будоражит, возбуждает и подстегивает. Воспринимайте творчество как игру, в которой можно делать все, что вы хотите, и идти тем путем, который вы предпочитаете.

В переносном, а не в буквальном смысле слова вы совершенно не обязаны начинать с чистого листа. Сделайте набросок или зарисовку. До того как вы начнете работу над романом, он совершенно не обязан полностью и в деталях сложиться у вас в голове. Может быть, вы уже наметили сюжет или образ героя. Возьмите и запишите все это на бумаге, и тогда постепенно у вас начнет складываться вся история.

Процесс создания наброска, рисунка, описания и так далее поможет вам объяснить вашу идею самому себе.

Начните с малого. Начните с того, что уже есть у вас в голове, – и вы неожиданно для самого себя уже начнете творить.

И перед вами уже совсем не чистый лист бумаги.

Идеи

Идеи возникают у нас ежедневно. Пожалуй, идеи являются важнейшим продуктом, который создает человечество.

Идеи бывают разные: смешные, глупые и просто банальные. Идеи являются двигателем прогресса. Изобретение колеса и двигателя внутреннего сгорания основывалось на определенных идеях. Они представляют собой вклад человечества в совершенствование нашей планеты. Они бывают хорошие и плохие.

Как арахисовое масло. Омерзительная вещь.

Любое творчество построено на идеях. Чем бы ни являлся конечный творческий продукт: романом, фильмом или картиной, – все они начинаются с идеи. Без идеи в этом мире не появляется ровным счетом ничего.

Идея – это «мысль или созданный усилием мысли план». Мне в этом определении нравятся слова «усилие мысли», которые предполагают создание чего-то существенного. Именно существенные идеи меня и интересуют. Меня мало волнует вопрос о том, что человек станет есть на ужин: пиццу или суши. Такие идеи имеют полное право на существование, и их последствием является утоление голода, но они не способны вызвать заметный общественный резонанс. Однако последнее

и является той целью, к которой мы стремимся. Нам нужны гениальные идеи.

Хочется отметить, что придумывание идей – одно из самых демократических занятий, доступных человечеству. Для того чтобы придумать гениальную идею, не нужно диплома о высшем образовании, разрешения Министерства юстиции, сертификата или допуска. Придумать идею можно в любое время, в любом месте, и для успеха мероприятия не потребуется специальное оборудование или специальная подготовка. Придумать идею можно стоя, сидя или лежа. Более того, зачастую гениальная идея может появиться тогда, когда человек совсем не собирается и не стремится ее «родить». Люди – непревзойденные гении в вопросе создания идей, которые приходят к представителям человечества вне зависимости от пола, цвета кожи, прописки, возраста, профессии и религиозных убеждений. Идеи существуют и с нетерпением ждут того, кто их придумает первым.

Идеи настолько сильны, что самые интересные и гениальные из них способны изменить мир и ход истории.

Неплохо, а?

Оригинальность зависит от ваших источников.

Ладно, давайте разберемся с этим вопросом раз и навсегда.

Оригинальности вообще не существует.

Так давайте порадуемся свободе и нашим способностям придумывать идеи из ниоткуда. Главное – поделиться своей гениальной идеей с окружающими.

Творческие люди используют характеристику «оригинальный» для описания креативного продукта исключительно в негативном смысле. Более сильным выражением неодобрения творческого продукта могут стать только слова «подделка» и «пустышка». Слово «оригинальность» не присутствует в лексиконе творческих людей, потому что, по определению, в этом мире нет ничего оригинального.

Существует мнение о том, что единственным оригинальным творцом был только Господь Бог. Все остальные – просто имитируют. Дело в том, что все создаваемое нами так или иначе построено или отталкивается от изобретенного до нас. Мы же не живем в вакууме. А раз мы сами в вакууме не живем, то идеи и творчество тем более.

Идеи заимствуют, соединяют, разрабатывают, дорабатывают, и одна идея порождает другую.

Поэтому было бы глупо утверждать, что ваша идея оригинальная. Ценность идеи заключается в том, насколько ее породило ощущение полноты окружающего мира и каким образом она помогает объяснить мир так, как до этого никто еще не объяснял.

Важно быть другим и важно быть смелым. Но оригинальным?

Не стоит.

Неумно и неправильно было бы украсть чужую идею. Думать и убеждать других в оригинальности собственной идеи также совершенно неправильно. Идеи существуют в определенных отношениях с другими идеями и познаются в сравнении с ними. Мы стоим на плечах других и благодаря этому можем заглянуть чуть дальше за линию горизонта. (Перефразированное высказывание Исаака Ньютона: «Если я видел дальше других, то потому, что стоял на плечах гигантов». – Примеч. перев.)

Циник может сказать, что оригинальность возможна благодаря малоизвестности ваших источников. Но, как будет подробнее описано ниже, я не люблю циников.

Вместо слова «оригинальный» я использую другое, более подходящее:

СВЕЖИЙ

Творчество должно задавать вопросы, объяснять и вдохновлять, поэтому, когда вам кажется, что вы придумали свежую идею, задайте себе следующие вопросы:

Это креативное решение останавливает взгляд?

Оно выделяется, вы его сразу заметите? Недаром говорят, что пока еще никто ничего не купил во сне.

Помогает ли это креативное решение взглянуть на определенную, известную ситуацию другими глазами? Вызывает ли оно интерес к предмету / вопросу и заставляет ли зрителя по-новому оценить то, что он об этой проблематике знал?

Помогло ли вам само решение и творческий процесс его поиска по-новому понять мир, вдохновило ли вас, заставило задуматься или затронуло вашу душу? Готовы ли вы предпринять какие-либо действия после ознакомления с этим креативным решением?

Эти вопросы помогут вам докопаться до сути. Дойти до стадии, когда вы ответите «Да» на все эти вопросы о вашем креативном решении, совсем непросто.

Смелость

Исследователь из нашего агентства задал мне однажды на первый взгляд простой, но на самом деле очень сложный вопрос:

Какие качества необходимы творческому человеку?

Я ответил ему, что все люди являются творческими и именно это человеческое качество делает всех нас интересными. Всем людям в голову приходят разные идеи. Вопрос закрыт.

Но не тут-то было. Один из моих коллег задал мне другой вопрос:

Но ты-то на этом зарабатываешь. Какие твои качества помогают тебе быть творческим человеком?

Я раньше никогда не смотрел на этот вопрос с этой точки зрения и был немного ошарашен. Я живу инстинктами, и инстинкты всегда подсказывали мне делать то, что советует мое творческое чутье. Но это не лучший ответ на вопрос.

Поэтому я задумался. Я вспомнил, что делал сам и что мне нравится в работах других, и понял, что есть одно качество, которое я ценю больше всех остальных.

Какие качества совершенно необходимы человеку, чтобы он мог творить?

Смелость и бесстрашие.

Вы должны уметь создать и презентовать по-настоящему свежую идею, максимально отличающуюся от всех других. При этом вы ставите на кон свою репутацию креативщика.

В рекламе необходима смелость. Ты приезжаешь в офис с новой идеей и излагаешь ее. И так каждый день. Вот так выглядит жизнь креативщика в любом виде деятельности. Я совершенно уверен, что, когда Дэнни Бойл (английский режиссер и продюсер, одним из первых фильмов которого была картина «На игле» – Примеч. перев.) предложил идею сценария открытия Олимпиады 2012 в Лондоне, в ответ ему раздался целый хор голосов:

История Англии?

Ну, такого мы еще не видели…

Ты уверен, что это будет красиво?

Что-то не очень вяжется со спортивным мероприятием…

Но Бойл верил в свою идею и бесстрашно ее защищал. В его голове был план того, как должна выглядеть церемония открытия. В результате открытие было не просто свежим, но и блестящим и заставило нас по-новому переосмыслить то, как мы устраиваем церемонии и праздники, которые должны одновременно и удивлять, и радовать зрителей.

Какой смысл повторять то, что уже сделано, и вообще делать по шаблону?

Абсолютно никакого.

Каким качеством должен обладать человек, предлагающий свежую идею?

Бесстрашием.

Хаос против порядка

Создать обстановку, способствующую развитию творчества, совсем не просто. На эту тему написано очень много.

По сути, для решения данного вопроса существует два подхода: хаос и порядок.

Теория организованного хаоса принята в ряде креативных компаний.

В этих компаниях присутствует лишь минимальная оргструктура и царит атмосфера легкой партизанщины и бодрящего хаоса. В таких условиях рождается много идей, но чаще всего игнорируются графики проведения работ. Когда дедлайн начинает «подпирать», все дружно паникуют и начинают вкалывать. В конечном счете из всей этой суматохи и кутерьмы появляется продукт, прекрасный, как алмаз.

Или мы искренне надеемся на то, что такой продукт появится.

Все те, кто видел документальный фильм о том, как Rolling

Stones записывали альбом Exile on the Main Street (альбом, записанный с большим количеством привлеченных в студию музыкантов и характеризующийся разве что атмосферой наркотической разнузданности – Прим. пер.), поймут, что я имею в виду под выражением «творческий хаос».

Однако многие боятся хаоса, как огня.

Когда нет дисциплины, сложно что-либо предсказывать и планировать.

Поэтому многие стараются внести в творческий процесс элемент организации и порядка.

Они стараются выработать систему «безболезненного» и распланированного рождения идеи и сделать так, чтобы креативная работа шла по плану. Они считают, что организация высвобождает творчество.

Если у вас есть рекламное агентство, то вы сами решаете, какой из этих подходов вам ближе. Обстановка хаоса может привести к тому, что конечный творческий продукт может оказаться совершенно бесполезным. Однако и второй подход может не высвобождать творчество, а только его жестко ограничить.

В конечном счете выбор подхода зависит от того, насколько у вас крепкие нервы и по сколько часов вы планировали спать ночью.

Теперь понятно, почему корпорации смотрят на все, что имеет отношение к творчеству, с большим подозрением.

Все мы художники

Да, все мы художники.

Но не каждому из нас стоит выставлять свои работы.

Эти мудрые слова должны быть огненными буквами записаны в душе каждого из нас. Если кто-то сомневается в бесконечной мудрости этой мысли, пожалуйста, посетите в воскресенье художественный вернисаж в Лондоне, расположенный между Green Park и Piccadilly.

(Сразу предупреждаю, что там просто ужасно.)

Нет сомнений в том, что креативность – это врожденная человеческая черта, но у некоторых из нас она развита сильнее, чем у других.

Например, все люди умеют танцевать. Однако некоторые из нас обладают достаточной мудростью и здравым смыслом, чтобы подавить в себе желание выйти и зажечь на танцполе.

Я понимаю, что скорее всего не сообщу вам ничего нового, но мы живем в мире, в котором каждый считает, что он умеет что-то делать и ему есть что показать. Однако это совершенно не значит, что надо навязывать окружающим плоды своего творчества.

Честное слово, не стоит.

С современными технологиями стало проще творить и выражать себя, но если вы умеете пользоваться этими технологиями, еще не значит, что вы гениальный творец. Ежедневно я сталкиваюсь с плохо и безграмотно написанными, неправильно структурированными и с точки зрения информированности абсолютно позорными блогами. Увы.

Пожалуйста.

ЗАКАНЧИВАЙТЕ

Сделайте всем большое одолжение и займитесь чем-нибудь полезным.

Умение признавать и уважать талант – это один из серьезных уроков, который может преподнести эта жизнь. Найдите свой талант, и вы узнаете много интересного, и будете чувствовать гораздо большее удовлетворение от своей жизни.

Простая правда

Что бы вы ни творили, ваш продукт должен быть максимально простым. В рекламе это называют превращением сложного в простое. Мы берем сложную мысль и при помощи метода редукции «обтесываем» ее до тех пор, пока не получим понятного, короткого и ударного сообщения.

Не имеет значения, чем именно является ваш творческий продукт: романом или кинокартиной. Вы знаете, куда вы хотите этим продуктом попасть. В область между ушами вашей аудитории. Вы можете использовать гитару или кисточку, но все равно вы хотите попасть в мозг вашей аудитории. И как только вам это удалось, все у вас будет нормально.

Если ваше сообщение слишком сложное, оно только собьет аудиторию с толку и введет ее в замешательство. Даже в бизнесе говорят, что сложность убивает доходность. (С другой стороны, не делайте вашу идею слишком тривиальной, иначе никто не поверит во все то, что вы говорите, и ваше сообщение не будет иметь никакого эффекта.)

Так как же создать то, что сможет заставить человека задуматьсяи захватить его воображение?

Смысл любой великой идеи в том, что она сообщает правду. И самая мощная сила любого творческого продукта заключается в том, что он сообщает правду.

Представьте себе любое великое творение человека, в какой бы области искусства оно ни было бы сделано. Наверняка это творение выражает совершенно определенное мировоззрение и точку зрения художника. Однако если в продукте творца отсутствует хотя бы незначительная толика правды, то эффект от его работы будет минимальным.

Тот, кто хочет творить, должен найти свою правду и обрести свой собственный голос. Если все максимально упростить, то возникает вопрос: если вы сами не верите в то, что делаете, почему вы считаете, что в вашу работу поверят другие?

Творец должен найти свою собственную правду и продемонстрировать ее при помощи своего воображения. В этом необходимо практиковаться. Чем проще вы выражаете свою мысль, тем понятнее она будет для вашей аудитории.

Великий французский философ Блез Паскаль так выразил эту мысль в письме своему другу, которое заканчивалось следующими словами: «Приношу свои извинения за то, что это письмо такое длинное. Если бы у меня было больше времени, оно бы получилось гораздо короче».

Чем бы вы ни занимались – литературой, рисованием, дизайном, режиссурой или актерским мастерством, просто и понятно выраженная правда является тем важнейшим фактором, который отличает осмысленную и ценную работу от бессмысленной и бесполезной.

Человек, который не следует этому простому правилу, может добиться успеха, но этот успех будет кратковременным. И такой творец не будет получать удовлетворения от своей работы.

Никто не творит просто потому, что он креативный человек. Мы творим для того, чтобы что-то сказать и донести какую-то мысль. Выразить определенное отношение, передать знание о том, во что мы верим. Даже если вы, как и я, работаете в рекламе.

Так что путь правды будет вашей лучшей стратегией. Этот путь очень удобный, потому что вы не врете и вам не придется запоминать, кому и что именно вы сказали.

Голова против сердца

Перестаньте думать.

Начинайте чувствовать.

Творчество является интеллектуальным процессом, который неразрывно связан с вашим сердцем. Ирландский писатель Джеймс Стивенс лаконично выразил эту мысль так:

«То, что сердце знает сегодня, голова поймет завтра».

Мы люди, и поэтому сильнее реагируем на эмоции, чем на логику. Все желающие поспорить с этим утверждением могут попробовать объяснить то, почему люди продолжают курить, несмотря на то, что на пачке сигарет большими буквами написано:

КУРЕНИЕ УБИВАЕТ

Другим хорошим доказательством этого тезиса является наличие индустрии моды. Двигателем моды являются чувства. Мода – это далеко не только набор функций одежды, но и то, как одежда выглядит, как человек себя в ней чувствует, как созданный образ возбуждает и стимулирует наши чувства. В качестве доказательства моего утверждения я попрошу вас вспомнить о высоких каблуках женской обуви. Если вы представите себе модель авторства Louboutins (французский дизайнер «шпилек» с красными подошвами – Примеч. перев.), то все станет еще понятней.

Всем креативщикам крайне важно дать возможность свободно развивать их

творческий процесс. Просто расслабьтесь и наблюдайте, куда вас выведет. Ваши мысли, обоснования и «умствование» только погубят ваш потенциал. Не поймите меня так, что советую вам забыть цель вашего творчества. Я призываю вас прислушаться к собственному сердцу и дать волю эмоциям. Если вы видели документальные кадры, показывающие, как работал американский художник Джексон Поллок, вы поймете, что я имею в виду. Поллок не создавал холсты по точному и заранее продуманному плану.

Если меня спрашивают: Когда именно к тебе приходят лучшие мысли?

Я отвечаю: Когда я не думаю.

Именно поэтому любой мозговой штурм для творческого человека является полной потерей времени. Само представление о том, что в десять часов утра в четверг на встрече креативщиков я поражу всех своей творческой гениальностью, ни в какие ворота не лезет. Творчество – это совсем другое дело.

Слишком много логики и холодного расчета – и ваш творческий потенциал в опасности. Подход «от головы» не дает возможности воображению оторваться от земли и блокирует чувства. Для творчества необходим элемент путешествия и неизвестности. Альпинист должен знать маршрут и конечную цель для того, чтобы подняться на вершину горы. Когда ты творишь, и будем надеяться, что шедевр, ты не можешь знать заранее, каким именно он будет. Вероятно, поэтому диаметральной противоположностью творческих профессий считается бухгалтерский учет.

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «ЛитРес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию (http://www.litres.ru/dzhon-hegerti/hegerti-o-kreativnosti-zdes-net-pravil/?lfrom=931425718) на ЛитРес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.